четвъртък, 4 септември 2014 г.

instant composition & improvisation




Програмата на второто издание на образователната програма „Включи се!” продължава с втори модул през септември, предлагайки нови танцови работилници.

Хореографът Галина Борисова ще предостави възможност на студенти, аматьори и професионалисти да участват в работен процес - instant composition & improvisation. 

Ще се занимаваме с въпроса кога сме достигнали точката на концентрация, 
за да композираме непосредствено и моментално.
Ще разглеждаме и hangout техника, не- импровизирането, съвременността като термин/ понятие, както и ще обсъдим 86 аспекта за копозиция на Майк Вергас(композитор).
 
Движещото се тяло като потенциал за танц и театър

 
"Анализирайки информацията която се съдържа в нас и е закодирана в тялото, неминуемо се сбльскваме с открития от миналото, които ни респектират, които използваме и интерпретираме. Разбира се откриваме и оригинали с които искаме да се идентифицираме или на които не искаме да подражаваме. Виждала съм много копия, които не знаят какво цитират. Реформулирайки и преразглеждайки създаденото преди нас ми се струва, че можем свободно да интерпретираме информацията като я цитираме, а защо не и да я подменяме или осуетяваме".
 

Галина Борисова

Записвания от 1.09. до 19.09. 2014

 

КЪДЕ И КОГА ЩЕ СЕ ПРОВЕДЕ?
Ателието ще се проведе в пространството на
Гьоте-Институт в България (ул. „Будапеща” 1)
от 29 септември - 2 октомври 2014 г.

час: 13:00 - 17:00 ч.



КАК ДА УЧАСТВАМЕ?
За да заявите вашето участие в танцовото ателие, е необходимо да изпратите в свободен текст кратка информация за Вас, Вашите интереси и лична мотивация за участие в работилницата на nda.bulgaria@gmail.com
Срок за записване - 19 септември 2014
Такса за участие: 10 лв.




ПРОЕКТЪТ СЕ ОСЪЩЕСТВЯВА БЛАГОДАРЕНИЕ НА ФИНАНСОВАТА ПОДКРЕПА НА СТОЛИЧНА ПРОГРАМА “КУЛТУРА” и ГЬОТЕ-ИНСТИТУТ В БЪЛГАРИЯ

неделя, 15 юни 2014 г.

9 то издание танцов концерт организиран от фондация Етюд



9 то издание  танцов концерт организиран от фондация "Етюд"

11,12 юни 2014 г. ЦЕНТЪР ЗА КУЛТУРА И ДЕБАТ "ЧЕРВЕНАТА КЪЩА"

В ПРОГРАМАТА:

1. Петя Попова - хореография
Заглавие “The one” проект на:  DanCine
Музика на живо: Александър Евтимов – Шаманчето
Осветление: Йосиф Аструков
Участват: Радослав Йорданов, Ина Гергинова, Маргарита Христова, София Владева, Яница Шопова, Нася Тодорова

 photo Svetoslav Nikolov
                                                        photo Svetoslav Nikolov

 Когато мъжът загуби вътрешния си мир, започва да го търси вън от себе си. Така се оказва въвлечен, съзнателно или не, в гонитбата на идеализиран или утопичен образ на жена, на сродна душа, която да е огледалният му образ и с която да преоткрие изгубената си цялост. В мечтите, сънищата, фантазмите си мъжът преследва призрачната жена, която непрекъснато му се изплъзва.
В търсенето на Единствената, ще намери или ще изгуби себе си?

2. Галина Борисова – идея и хореография
заглавие: «Лучия, Джовани и Сесиля»
танцьори: Деница Дикова, Ирена Цветанова, Искрен Петков

                                                         photo Svetoslav Nikolov
                                                         photo Svetoslav Nikolov

                                                         photo Svetoslav Nikolov 

«Джовани е братовчед на Сесилия на която е обещал да бъде верен. Срещайки сестра й Лучия, той се влюбва в нея и изоставя предишните обещания. Майката на Лучия е болна. Джовани е отишъл до аптеката за лекарства. Брат му Енрико стои до леглото на майка си. През това време Лучия и Сесилия бягат от къщата и отиват на море. Братът на Джовани е избран за кмет на провинцията. Баща им ги е изоставил, когато Лучия е била на седем. Те са трима братя и две сестри.»
В този откъс от спектакъла ще видите как танцьорите репетират фалшива хореографкса партитура, отсъствието на танцьори, набързо изсвирена музикална партитура, изпезени езици и удоволствието да се танцува с близалки.


3. Николина Тодорова – хореография и танц
Заглавие: Писмо в бутилка
Танцово соло за една жена, която не лъже, но някога го е правила.  Има спомени, които пазим, без да можем да си простим.  Ако бъдат изречени, рискуваме да нараним. Крием ги, понякога на хартия, понякога в длан, но няма живот честен, зад параван."


 photo Svetoslav Nikolov

photo Svetoslav Nikolov

4. Искра Шукарова, Македония
заглавие: Robolero
хореография:Искра Шукарова
музика: Валентин Димановски
изпълнители: Виктория Илиоска, Бистра Делиниклова, Елена Ристерска, Искра Шукарова и Валентин Димановски
 photo Deniza Dikova
photo Deniza Dikova 


Танцьорите се движат в рамкирaното пространство спрямо отношението им към звука. Въпросът за равенството на четирите жени изпълнители и един човек (музикант) се съотнасят до фламенко танц, но същевременно подчертават елементите на гротеската с тaзи танцова форма.

5. Стефания Георгиева (театър Атом)-хореография
заглавиое: CARNEM  / Проект на Театър АТОМ
Танц:. Стефания Стоянова и Антон Григоров
Музика. Христо Таков

                                           photo Svetoslav Nikolov
                                            photo Svetoslav Nikolov  

CARNEM /от латински – плът / „прониква” в света на тялото, разглежда неговата естетика и сетивност като начин за изразяване; изследва тялото и неговите импулси като експресия на човешкия дух, емоции и желания; изучава плътта като материя - крехка, не вечна, „корозираща” във времето; плътта – консумираща, търсеща и ненаситна.
CARNEM е спектакъл от пластически картини търсени и провокирани от значението на думата плът възприятието за тялото като израз на личността. Този процес на интимно откритие определя една нова дефиниция за нашата телесна структура и форма.
Проектът е реализиран с финансовата подкрепа на Министерството на културата

6. Стефани Ханджийска – идея и хореография
заглавие: Passage of Time/ Времето изтекло

Проектът “Времето изтекло” изследва отпечатъкът, който изминалите години, седмици и секунди оставят у тялото и съзнанието на хората.Хората на ръба на времето, извън контекста на бъдното, миналото или дори сегашното.

7. Искра Шукарова – хореография и идея
заглавие  “Mirror gazing”

музика: Валентин Димановски
изпълнители: Виктория Илиоска и Елена Ристерска
Двете танцьорки се движат в унисон. Заети със своето лично пространство, те се движат като едно тяло, но през цялото време запазват собствената си идентичност».




 photo Svetoslav Nikolov
 photo Svetoslav Nikolov
 photo Svetoslav Nikolov

Dance stage projects by Galina Borissova

 



Dance  stage projects by Galina Borissova
between 1992г.  – 2014 г.


production premieres: 35
number of performances: 350  aproximately
audience: 25 550 audience  around

«On the set of the Tempest» -  Hipp State theatre, FL with Ani Collier and Tzveta Kasavova,  4 may 2014 one premiere/ 100 audience

«Anti-GONE-It's me» - 2014 solo/ with Gina Șerbănescu (dramaturgy) Romania and Todor Stoyanov (music), Antistatik festival / Tri3avisim project / residency in Bacau George Apostu Cultural center 3 presentations / 240 audience

“Lucia, Diovanni and Cecilia” – 2014 chamber opera / 3 dancers /premiere at Red House, Sofia, 6 performances 250 audience

"I dance Maria Callas" 2013 - solo by Galina Borissova/Antistatik festival- September/ SDW-October   2013 – Blagoevgrad theatre festival 2014, George Apostu center, Bacau, Romania/ nomination ofr IKAR award
 10 performances/ 550 audience

 "Play Chekov"- after A.P.Chekov 2012, with 5 actors , 5 perforances/ 200 audience

 "If you don't have a masterpiece, start out with something else" -2012 lecture performance with Garage collective, renovation of masterworks by Ivonne Rainer, Trisha Brown, Isedora Duncan, Mary Wigman and others / 7 performances 350 audience /performed at Red House and Sofia University
 
Etud dance concerts 2011, lecture video presentations - 3 days project Red House, 3 shows, 150 audience

" Still there is something to be done..." 2010  improvisation events at Red House, Sofia Антистатик festival, 4 performacnes

 «There is still to be done with leotard»- 2009
Performed and premiered for Antistatik festival
6 april, Red House, Sofia  / 70 people audience

"Tchaikovsky" - 2008
 supported by foundation Etjud and  ballet ARABESK
20 june, Theatre Sofia /1 performacne,  audience - 350

"Smile of mind" – 2007
production of  National theatre. Novi Sad
National Theatre, Novi Sad, Serbia
September 2007- october 2008
Performances around 20 / audience around 2000

"My dog likes Renata"- 2005
supported by «Еtud» foundation
October 2005-october 2006 / Theatre «Sfumato», Sofia / 10 times performed, around 500 audience
June, once for festival «Erata na Vodoleia», Burgas- audience: 100 people

«Juanita Hildegard Bo»- 2004
PACT Zollverein, foundation Etjud, Red House- Sofia , Goethe Institute- Sofia
2006- 2 perf.at Bard College, NY, Dance Across Borders, USA/ audience 1000
2005-  Balkan Dance Platform 15 nov., Skopje, Macedonia/ audience 800
2003 Central Station at dance Theatre Workshop in NY, december/ 2 shows/ 1200 people
2004 Red House, Sofia , sept- sept. 2006-7 / 30 times/  900
3 times in sept. 2005,  Goteborg for 24 kvadrat- audience 48 people

“La Sonnambula” – 2003
свободен проект (финансиран с лични средства)
2 times for Le Subsistances festival in Lyon, 400 people
National Theatre in Novi Sad, Serbia / 2 shows/ 350
2 times for Central Station festival for Dance Theatre Workshop in New York/ 800 people

«From your bones» - 2003
co-production between Grand theatre, Groningen, Tanz theatre INTERNATIONAL, Hannover
21-30 august  Grand Theatre, Groningen/ 10 times, audience -1000
10,11  TANZtheaterINTERNATIONAL , Hannover – 2 times / 600 people audience
23-25 april 2004 Korzo theatre , Den Haag / 600 audience
25 june Kulturetage, Oldenburg / 350 audience

Alfred's best friends – 2003
Production of Grand Theatre, Groningen/ Red House, Sofia/ DCM foundation, Bucharest
22, 23 april / Grand Theatre / 450 audience
25, 26  april - Spring dance festival Utrecht / 700 audience
28 september, Balkan dance platform in Bucharest / arround 600 audiecne

“Galina’s freinds”- 2003
production of Norderlingen theatre school, Holland
5 performances at Grand theatre, Groningen / around 700 audience

“Lost Chicks”- 2002
production of Giljotin Theatre, Stockholm
september- one week at Goljotin Theatre / around 300 audience

"Petya, Sonya &Lidia" - 2002
New Bulgarian University project, Sofia
2 times performed at Theatre «Sulsa i Smiah» /  600 audience
1 time for Varna summer theatre festival / 500 audiecne
1 performance , Burgas, festival «Erata na vodoleia» 250 audience
"Looking for Versavia"- 2001
Ballet «Arabesque» project/ Galina Borissova, performed at theatre «Sofia», National Theatre «Ivan Vazov», Balkan Dance Platform, Sofia
Performed between october 2001- sept. 2002
5 times performed / audience: 800 people

«17th of October" »  2001
November 29th till December 2nd, 2001
1 time presented for Balkan Dance Platform, Sofia/ around 300 audience

"Defile" 2001
2 times performed for Dance Across Borders festival, Gotenborgh, Sweden / 400 audience

“Transitions”- 2001
Hippodrome Theatre, Gainesville, FL
2 times premiered in feb.2001 / around 300 audience
2 times Varna summer festival/ 80 audience

Ataraxia - 2000
Grand Theatre Production- (coproduction with «Sophiensaele» Berlin and «Odavision», Sofia), production supported by International dance competition, Groningen, Holland
17, 18, 19 feb. Grand Theatre, Groningen/ audience 850
4 performances in march  at Sophiensaelle , Berlin /  550 audience
9 june Varna  summer festival / 350 audience
10 June «Sulsa I Smiah» theatre- 200 audience
6 july Bithom , Poland/ 350 audience
7 july – Krakov, Poland/ 150 audience

"Passion simple"- 1996
American Dance Festival, USA
one performance at Duke University, during International choreographic programme/ around 950 people

1999 “Destination in the rough”
2 performances at “Sfumato” Theatre /  240 audience

"Attractive theories and post-modern rituals" – 1998
National Palace of Culture, Sofia
1 time performed for choreographic competition, organized by ballet 'Arabesk» / around 350 people

"A Never Ending Story" – 1997
premiered at Military club, Sofia, 4 performaces / around 400 audience
1 time, for International choreographic competition, The project received with first prize for choreography, Holland 1998 / 1500 audience
2 performances for AEROWAVES festival, Amsterdam/ 800 audience
1 performance, Festivl small theatre forms, Vraca / 30 people

"If I have 3 days ...in the 13th century"- 1997
5 shows in february at Duncan Centre, Prague / 350 people

"Gallantry of the time"- 1996
New Bulgarian University production
2 times presented at Theatre Sofia / 600 people

"The Ball"- 1995
Theatre Studio 4XC, Theatre 4XC, Sofia / 6 times performed / around 300 audience

"The Spiral" – 1994
3 nights at Alexander club, Sofia / 120 people

"French Quadrille for 8 people” – 1993
10 min. dance with 8 actors, project of New Bulgarian University / part of theatre project

Dance Concert- 1992
Production of the school
23 july, Tzikabaka’s school, Serres, Greece / 550 audience



Galina can make her statement visible. She created her own universe and a poignant sense of humor as well. Moreover she is a very pleasant, attractive and congenial person, all over adding to her effectiveness in her various pursuits.”

Martha Mayers ADF Dean & Professor Emeritus - Connecticut College

понеделник, 12 май 2014 г.

On the set of the aTempest - Hipp Theatre, FL

"НА ДЕКОРА НА БУРЯТА"

СПЕКТАКЪЛ НА (И С) АНИ КОЛИЕР, ЦВЕТА КАСАБОВА, ГАЛИНА БОРИСОВА И  ДЖЕНА (цигулка)

ХИПОДРУМ ТЕАТЪР, ГЕНСВИЛ, ФЛОРИДА
ПРЕМИЕРА 4 МАЙ 2014
снимки: Ани Колиер

Поканата да направим нещо заедно дойде от Ани Колиер, която живее в Гейнсвил, Флорида и беше организирала сцената на State Hippodrome Theatre, FL. След последното изиграване на представление на "Бурята" на Шекспир, ни беше предоставен декора преди да бъде сринат и развален да направим някакъв спектакъл, който да бъде показан (за съжаление само една вечер).

И ето ме във Флорида, лято през април, палми без сенки, алигатори непомръдващи, слънце изгарящо, басейни студени, коли огромни и пътища прекрасни, кафета в голямо количество...

Декор, който си струваше всичките синини и наранявания по телата, нахълтване по сцената и в салона при столовете, катерене по въжени стълби, замеряне с възглавници, и въобще всичко което не е много позволено от етична гледна точка спрямо хората и спрямо предметите.

Ако някой ми беше казал, че за две седмици ще преровя Шекспир толкова набързо, би ме било срам да си призная, но след като имахме този пост-фактум срок и сцената, нямаше как да не измислим нещо.


И ето заедно с Цвета Касабова, (която преподава в танцовия департамент на университета на Флорида), Ани и аз, с Fear No More - A poem by William Shakespeare и други поезии, цитати - кой и какво е написал и къде е живял Шекспир, вдъхновени и едновременно омерзени (изглеждахме гиганти в сравнение с малката сцена) от конкретния декор, се захванахме с една импровизирана структура, която следвахме донякъде, за да се забавляваме по-скоро, отколкото да се правим на умни (за което даже и нямаме претенции).

Получи се доста интензивна разходка, от много четене и преподреждане на книги до бой с възглавници и ходене по седалките, лазене по пода, люлеене по парапетите...Да не изброявам всичко, добре че не ни забраниха тези своеволия, понеже всеки знае как за всяко нещо се иска разрешение в Америка. А ние се направихме на ударени, както се казва на български и по български.


Имам усещането няколко дни след премиерата, че Шекспир само ни е докоснал с благословията си и поетичните си криле, а ние сме се възнесли олекотени, безметежни и неосъдени.


Колкото толкова - имаше ли такава пиеса? Да бъде или да не бъде?

Някой ден бихме били по-сериозни по отношение на автора, но тази ни безотговорност направи спектакъла непретенциозен, свеж, и луд.

Както каза директорката на театъра Лорън Caldwell : Wild Bulgarians, I embrace that eastern European style and approach so very much...Who is the American here? Ha. My wording is challenged."

С благодарност към Нейтън Колиер и всички други които помагаха за организацията. 

we have to make it again!
thanks Ani Collier

четвъртък, 17 април 2014 г.

9то издание на танцови концерти организирани от фондация Етюд

 

Девето издание – годишни танцови концерти на фондация Етюд
ще се състои на 11, 12 юни 2014  20:00 часа в Център за култура и дебати “Червената къща” 20:00ч.

В програмата хореографии на:
Искра Шукарова, Mакедония
Галина Борисова
Николина Тодорова
Стефани Георгиева
Петя Попова


                                   photo: Ani Collier


Имаме удоволствието да организираме за девети път танцови концерти на фондация Етюд - отново на 11,12 юни 2014г. - два поредни дни в Център за култура и дебат "Червената къща"

Моля очакваме вашите преложения за участие до 11 май 2014х.


Условия: хореографиите да са не по-дълги от 15 мин., да не са показвани на предишните концерти, да се предостави видео линк/запис на работата, кратко описание на идеята и биография на хореографа)

Няма ограничения за вьзраст и стил.  Хореографиите може и да са в работен процес, но трябва да се види репетиция на проекта. Приемат се предложения от професионалисти, артисти на свободна практика и студенти, които имат поне един осьществен професионален проект на сцена. Предпочитат се премиери, които не са представяни на предишните издания на концертите.  Хореографите  не трябва да бьдат по дьлги от 15 минути и техническите изисквания за осветление да са минимални.

Предложенията се приемат на адрeса на фондацията' blackcpoduction@hotmail.com или на galiaborissova@gmail.com

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------




Фондация Етюд организира танцови концерти два пьти в годината (зимен и летен сезон, обикновено декември и юни). 

Фондация Етюд
-        - предоставя сцена (досега концертите са представяни на сцената на Университетски театьр “Алма Алтер” , сцената на НБУ, камерна сцена на Младежки театьр “Николай Бинев” и Центьр за култура и дебати “Червената кьща”)
-        
п   - покрива частично техническите разходи (костюми, сценография и др.) необходими за осьществяването на проектите:
соло - до 150 лв., дует -  до 200 лв., трио - до 250 лв.,  групова хореография - до 350 лв.
       -    организира реклама за популяризирането на концертите
-       предоставя репетиция на сцена в деня на концерта
-    предоставя пространство за една седмица репетиции преди концерта (но само в случай, че хореографът и танцьорите нямат къде да репетират)
Участниците се задьлжават:
-       да се отчетат пред фондацията до 10 дни след датата на концерта.
-       да дадат сьгласието си за снимков материал и видео документация на концерта.
За допьлнителна информация: galiaborissova@gmail.com
Галина Борисова (организатор на концертите)
Follow us on Facebook at Etud foundation


Необходима информация за кандидатстване:
Заглавие:
кратко описание на идеята:  
Времетраене:
Име на хореограф:
Изпьлнители:
Музика:
Кратка автобиография на хореографа:
Тенически изисквания:
Линк кьм цялостното произведение:

сряда, 26 март 2014 г.

anti-GONE it's me

24 Март 2014 Три3ависим проект
9 Април 2014  Антистатик фестивал

Център за култура и дебат "Червената къща"



"anti-GONE it's me" 30 мин.
авторски спектакъл на Галина Борисова 
Galina Borissova
идея и драматургия: Джина Шербанеску, Румъния

Gina Șerbănescu
изпълнение и хореография: Галина Борисова
музикална среда: Тодор Стоянов
Todor Stoyanov
репетитор: Елисавета Маринова
Elisaveta Marinova


Галина Борисова и Джина Шербанеску работят заедно върху античния модел Антигона, жената която се изправя срещу властта в името на семейството и своите неприковновени ценности. Те ще преразгледат принципите на древногръцкaтa трагедия -  личното или политическото? Ако изменим смисъла на трагедията и на времето -  какво ще остане? Безсмислие ли са жертвите?  В контекста на съвременното живеене, със средствата на театъра, танца, литературата и музикални интервенции, на сцената фрагменти живот и смърт се сглобяват от едно човешко тяло, умиротворена мъртва птица и въже Формата ще се стреми сама по себе си да не е  изкуствен псевдо античен моделПо-скоро ще прилича на телевизионно шоу, където публиката ще участва активно единствено като ръкопляска.


"Анти-Gone - Това съм аз" е представление, което изследва потенциала на трагедията, приведен във форми на изразяване, характерни за съвременното изкуство. Контрастът между драмата и трагедията също се изследва чрез древнoгръцкия мит, който също говори, в действителност, за състоянието на реалността в днешно време, било то социалнa или личнa.

“anti-Gone - It’s me” is a performance which explores the potential of the tragedy, brought into forms of expression specific to contemporary art. The contrast between drama and tragedy is also investigated through an ancient myth that also speaks, in fact, about the condition of nowadays reality, be it social or personal.


ПРЕДПОЧИТАНИЯ ЗА ТАНЦ блог платформа с финансовата подкрепа на Национален Фонд "Култура"

    Автор Виолета Витанова Виолета Витанова е артист на свободна практика в областта на съвременния танц и пърформанс. Завършва магистра...